中国戏曲是一门融合文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等多种元素的综合艺术。千百年来，它已成为华夏大地上一朵艳丽的奇芭。而有着深厚和悠久历史文化底蕴的广东粤剧作为梨园百花的一员，如今更是在这片沃土上大放异彩。

　　年轻一代的学生观众，对于这传统而古老的粤剧艺术有自己新的理解和认识，我们用另一种新的目光来欣赏粤剧。粤剧，当我们与粤剧有了较深的接触和认识之后，我们会惊喜地发现，粤剧艺术与我们的语文学习有着重要的联系。下面，就让我们一起走进粤剧与语文的园地，共同探讨它们两者间的联系吧。

　　首先，让我们探讨一下，粤剧唱词与语文学习中的文言文特殊句式。优美的唱词是粤剧艺术的亮点之一。当我们细心去欣赏演员演唱的时候，我们会感觉到，他们所唱的语句与我们现代人说话的语序不太一样，倒类似语文课本中的一些文言文句式，并且你还会发现有许多特殊的文言文句式。这便值得我们去学习一番了。

　　譬如在《六月雪之大审》一戏中，有这一唱段：“炎炎六月飞霜降，定有奇冤雪下藏，明传县令暗查访，知有犯妇斩杀在山阳。”就在这简单的几句唱词中，就已经有两句特殊句子。已是“炎炎六月飞霜降，定有奇冤雪下藏。”依我们现代的语言习惯来说便是“炎炎六月降下飞霜，定有奇冤藏在雪下。”可见，唱词中的明显是一句谓语后置句。二是“知有犯妇斩杀在山阳。”同理，用我们现在的说话方式便是“知道有犯妇在山阳被斩杀。”唱词中的句子便是省略了“被”字的被动句。另外，量词后置句也会常常出现在粤剧的唱词中，如在《狄青闯三关》中的双阳公主所唱的“笑捧醇醪一大盏”，和驸马所唱的“怒挥贼将刀一把”。其中的“醇醪一大盏”和“刀一把”，都为量词后置，因为平常我们所说的都是“一大盏醇醪”，“一把刀”的说法。除此之外，我们还会发现粤剧唱词中，判断句、省略句、定语后置句、宾语前置句等频频出现。

　　所以说文言文的学习不一定只限于课本中。我们应该学会运用在课本中学到的知识去解决在戏剧欣赏中所遇到的种种问题，而且，这对于我们了解和学习文言文有一定的帮助。可见粤剧艺术与语文是有着密切的联系。

　　其次再谈唱词与修饰手法的联系。

　　平常我们在语文学习中经常会在作文阅读或一些课内外的读物中看到大量修辞手法。在粤剧唱词中也不例外。如在《狄青闯三关》中的“夫有闲愁一千担，妻分五百亦等闲。”中的“一千担”便是运用夸张这种修辞手法，将无形的烦愁化有形，从而突出烦愁之多。“身如柳架随风飘摆，鸳鸯扣能买莫能卖。”是《佛前烛化无情灯》中的一句经典唱词，它却将瘦弱的身躯比喻或轻飘的柳架，尽将女子的情感写得淋漓尽致。

　　另外排比、对偶、双关等手法都常被填唱人运用到唱词中。可见，唱词处处都有语文所在，而语文也处处现于唱词中。

　　第三再说唱词与人物塑造。

　　在粤剧艺术中唱词便是塑造人物的最主要的一种形式了，而人物通过唱词来表现心中的所想。而语文学习在写作过程中，学会更好地塑造人物也是个知识掌握所在。

　　如在粤剧《拷红》一戏中，就是通过红娘她那伶俐的口齿要塑造她不屈不挠、活泼聪明的个性特点。像她在被老夫人严刑拷问下有这样一段唱词：“你喝拉喝锁，讲到惊官送府，有三不可：一则自损家珍后悔多，二则小姐终身没结果，三则照理论理，你处处犯过，问心有愧挣得惹人笑呵呵……”这段活泼跳动得唱词却将红娘她那聪明伶俐、不惧强权得性格尽情地表现了出来。

　　粤剧的唱词能够细腻而淋漓尽致地塑造人物的个性。我们以后在写作得时候也应多学习这些方法去刻画和塑造人物。

　　由此可见，只要我们用心去发现和探究，唱词艺术与语文学习是形影不离的。

　　除此之外，粤剧还有助于提高朗诵水平，有助于作文的提高，有助于了解时代的文化背景，有助于提升文学修养。

　　通过我们的探究，我们发现粤剧艺术与语文学习是相互共存的。而且我们还会从中提高探究、审美、应用等能力。我们今后应多关注我们这门传统的粤剧艺术，更爱我国的文学艺术。

　　高一（1）班  王灏